JUAN ABALLE
PACA Artist In Residence 2025
1-17 junio 2025
Bio
Juan Aballe (Madrid, 1975) empezó a aprender técnicas de laboratorio fotográfico mientras
estudiaba ciencias químicas en las universidades de Madrid y Berlín. Posteriormente estudió
fotografía documental y conceptual en el International Center of Photography (Nueva York) y
realizó el Máster Internacional de Fotografía en EFTI (Madrid).
Su obra ha sido expuesta en numerosos países y ha sido becado por instituciones como el
Ministerio de Cultura, EFTI o la Fundación Botín. En 2014 publicó en forma de libro su proyecto
Country Fictions (Fuego Books) y en 2021 su trabajo Last Best Hope (Another Place Press).
Partiendo de la tradición documental en lo formal, Aballe explora en su obra la ambigüedad y la
capacidad evocadora del medio fotográfico para generar narrativas abiertas y cuestionar realidad
y ficción como términos absolutos.
Statement
Vivo la fotografía desde la fascinación por lo visible y la curiosidad por explorar un lenguaje que
considero sumamente frágil y complejo. Para mí abordar un trabajo fotográfico implica abrazar la
incertidumbre y emprender un camino que se va definiendo a través de muchas pequeñas
decisiones, casi todas ellas tomadas desde la intuición.
Fundamentalmente a través del paisaje y el retrato me interesa explorar la relación del ser
humano con su entorno vital, desde cómo subsistimos en el día a día hasta los anhelos y
sueños que alimentan nuestra compleja relación emocional con el medio que habitamos.
Habiendo crecido en un entorno fundamentalmente científico, la fotografía se convirtió en una
forma de sumergirme en el proceso emocional de la percepción, de explorar los espacios
imprecisos entre lo visible y su interpretación, entre la realidad y la imaginación.Trabajar a largo
plazo en proyectos fotográficos me permite ahondar en capas adicionales de significado y
experimentar en la creación de narrativas abiertas a través de la secuenciación fotográfica.
Más allá de la realidad representada, la creación fotográfica es para mí un proceso de
acercamiento a mí mismo, como si proyectara mi subjetividad sobre el mundo y éste me
devolviera imágenes que me sirven de espejo.
Parte importante de mi trabajo está ligado a una reflexión sobre cómo nos relacionamos con la
naturaleza y con la vida en el medio rural. Es algo que he abordado en mi proyecto y libro
Country Fictions y me interesa mucho como creador de imágenes. Mi intención es enfocar mi
trabajo durante la residencia en P.A.C.A. hacia el entorno rural asturiano, por el que siento una
gran fascinación.
Por un lado me interesa mucho la exploración formal del paisaje y de las sucesivas huellas que
en él va dejando el ser humano. Creo que la fotografía es un lenguaje privilegiado para explorar
la tensión entre la representación idealizada del paisaje rural, heredada de un legado cultural y
estético, y la realidad cotidiana de quienes lo habitan y transforman día a día.
Por otro lado me resulta fascinante cómo los cambios sociales y demográficos marcan un
territorio en constante transformación. Me interesa la coexistencia de tradiciones profundamente
arraigadas con maneras contemporáneas de habitar lo rural, la convivencia y los puntos de
encuentro entre un patrimonio centenario y las nuevas formas de entender en el entorno rural
disciplinas tan universales como la agricultura, la arquitectura o la cultura.
Asturias ofrece un marco ideal para esta exploración visual, no solo por su gran riqueza
paisajística y patrimonial, sino también por la forma en la que lo contemporáneo se sumerge en
la tradición, dialoga con las narrativas locales y abre nuevas formas de contemplar y
experimentar lo rural.
Esta residencia cuenta con el apoyo de la Fundación Municipal de Cultura y UP del Ayuntamiento de Gijón a través del programa de convocatorias de «ayudas a la producción artística 2025».